鲸落

曾几何时，青春片就等于“早恋”。

堕胎、劈腿、自杀三连击，打造出了一批谁也没经历过的狗血“伪青春”。

那时看青春片，满眼春花灿烂恋爱脑，致残。

而如今，《狗十三》《少年的你》等青春片，却纷纷将眼光落在了艳阳下的阴影中。

一个，聚焦父权阴影，一个，揭露校园暴力。

可怕、沉重，更致郁的是——你无法像对《匆匆那年》一样，痛斥这种事情太狗血，拒绝相信。

因为我们知道，除却了那些必要的戏剧性夸张，这些问题是的的确确真实存在的。

想视而不见？可以。

告诉自己“校园暴力不是人人都会经历”“我家孩子没有继母”，就能把恐慌推到你的生活之外。

那么，我推荐你看《鲸落》这部电影，你就会发现，有些问题根本无法逃离——

听名字好像是一部文艺奇幻电影，但是“鲸落”两个字，讲究着呢。

何为“鲸落”？鲸鱼在死后，因为尸体太过巨大，无法第一时间被分解，于是沉入海底，为无数生灵带来养分，成为了小型生态圈。

因此鲸落，既是生命的起源，也是自由的界线。

正如本片所触及的，是几代人的核心矛盾——

期待，与自由。

主角齐落是个梦想成为芭蕾舞演员的少女，她天生一副高挑身材，扎实的基本功让老师也赞叹不已。

但是横亘在齐落面前的，是一座名为“高考”的大山。

齐落的父亲长期在外，齐落的奶奶作为特级教师，带过两千多个学生，儿子更是万里挑一的学霸，是奶奶“一辈子最优秀的作品”。

如今儿子不在家，奶奶就将毕生的荣光都着落在了这个孙女身上。

母亲软弱无助，父亲长期缺席，整个家的主人俨然就是齐落的奶奶，可谓大权在握，说一不二，不要你觉得，我要我觉得。

简单一开篇，人物矛盾就出来了，简而言之就是：

孙女想搞芭蕾。

奶奶希望孙女考上顶级学府，找到传统意义上的“正经工作”。

听谁的？

道理上是听齐落自己的，自己的路自己选，自己的梦想要努力去圆。

可是请各位回想一下自己的高中岁月，再回答一下这个问题。

我相信大部分家庭的真实情况，还是得听长辈的。

于是一系列我们耳熟能详的句式就出现了。

“你考上好大学，想怎么发展爱好都可以，现在你的本分就是学习。”

“我付出了......是为了谁？还不是为了你吗？”

“你怎么就不听话？”......

这部电影为什么让人避无可避，就是因为它所反映的问题，每个家庭都或多或少会存在。

听话、懂事、乖巧、成绩好、重点大学、正经稳定的工作......

这就是上一代人，赋予下一代人最殷切的期盼。 那么问题来了，是不是真的存在一个“人生模板”，只要套用便可以高枕无忧呢？显然不是的。

《鲸落》从一个人物的状态，展现出了“模板”的失灵。

齐落的父亲，百分百根据长辈的模板长大，学习好，孝顺懂事，乖巧聪明，重点大学，体面工作，唯一的不妥只是找了个母亲不喜欢的媳妇。

按理说，他还是会听母亲的吧？

可是他做了两件事：第一件，出国；第二件，在发生暴力冲突时，歇斯底里后失控伤/杀人。

这两件事很值得推敲，因为在“出国”的背后，是逃得越远越好；在伤人的背后，是极度压抑后的发泄。

压抑哪里来？他要逃离什么？

他的家。 在《鲸落》中，齐家是一个非常重要的空间。

无论是校园、江边、小路、抑或是花店，电影都在有意无意地营造一种喧闹和舒适，阳光的铺洒、路灯的照耀让这些场景变得很亮。

江边风吹起发丝，花店鲜花争艳，配合惬意的背景音乐，更是让人无限憧憬。

而一旦进了齐家，明度立刻变暗，即使打开所有的灯，阴影也无处不在，沉默、冲突、压抑，让整个空间仿佛阴暗的牢笼，罩在齐落母女身上。

齐家之内，无言与泪水、控制与爆发。

齐家之外，江边的少年骑着骑行车微笑，喜欢养花的单身男老师向自己投来脉脉含情的目光。逃离哪里，奔向哪里，一目了然。

可《鲸落》并没有将全片变成“痛斥祖母专权”的发泄场，相反，与其说她是“加害者”，倒不如说她是个“守护者”。

她对齐落的爱是真实存在的，不比任何人差。她所坚守的也不过是“守住齐家”，而非“毁灭全家”。

问题在于，她的想法已经不合适了，可是她却仍然坚信。

芭蕾舞没前途，体制内才是王道。

考上好大学就是人生巅峰，以后自然能够找到好工作。

只要孩子听话，就能出人头地。

但是只有身处当今时代的人才会明白，艺术的就业前景未必比“码农”差；

体制内的升迁制度缓慢无比，不出三年就会被“同龄人”反超；

而大学毕业到就业，更是一道“鬼门关”，查查对应届毕业生的吐槽就知道了，很多“学霸”在职场里混得并不好。

奶奶苦苦攥住的那些理念，早已过时了，当她因为体罚学生被投诉，失去辅导班工作的时候，与时代格格不入的无力感，也格外令人心碎。

可是她又能怎么办呢？新的理念是学不会了，让她无所作为，又绝对不可以。

宁愿做错了，也好过什么都不做。

这句话，在前段时间“封针疗法”的患儿家属采访中，提及的频率很高。孩子还小，疑似脑瘫，难以医治，所以家长们宁可看着孩子百针加身，也好过“什么都不做”。

很多人一直说自由，说梦想，说老一辈和原生家庭圈住了我们的人生。

正如《鲸落》大部分时刻所展现的抵抗，用互相伤害的方法，争抢话语权和自主权利。

年轻人们将长辈当成强者，不断地重申自己的权利。

可是长辈之所以歇斯底里地试图控制下一代，核心原因并不是天生霸道，而是“无力”和“不知所措”。

他不知道你适合什么，也不信任你对人生负责的能力，于是既然大家都不靠谱，不如听我的，总比我什么都不做要强。

久而久之，老一辈做了这么多，如果换来的只是反抗，沉没成本回不来，自然会觉得下一代寡恩少义。

无力和缺乏信任，也许这才是隔代矛盾的终极分歧。

所以回到开篇的问题：为什么现在的青春片越来越致郁了？

因为话语权逐渐从老一辈手中，转移到了新生代这里，曾经在老一辈眼中无所谓的事情，到了新生代，可能就是童年缺憾。

曾经的孩子闹矛盾，如今的校园暴力。

曾经的都听家长的，如今的家庭压迫。

曾经的模板人生，如今，是梦想与束缚的对垒。

反思、反抗、揭露。

青春片走到了真实又致郁的路上，说明青春片，终于长大了。

鲸落，一个如此悲哀的词语，尸沉大海，万物哀鸣。电影《鲸落》以一种冷峻残酷的第三者视角讲述了小姑娘齐落“起起落落”的一生。下面就几处色彩与画面简要分析。

一，电影基调的淡蓝色，冷峻严肃。一如《情书》中的哀叹，影射了齐落毫无生机，抑郁寡欢的人生基调。而祖母的形象，正是这种人生色彩的泼墨者。

二，祖母锅中煎炸的鱼。祖母清理鱼熟练的手法，连带上将鱼丢进油锅里一气呵成的动作，扼杀的，不仅仅是鱼的性命，还有齐落的梦想与坚守。煎糊的鱼，也正暗喻着齐落梦想的陨落，生命的逐渐凋零。

三，齐落与男生在海中出来后，坐在高阶上，腿上的泥泞昭示着观者她正在从生活的泥淖中艰难的前行，逃脱。

四，祖母，母亲与齐落在饭桌上的位置，永远呈现三角形。三角关系暗示着中心角的主体把握着家庭的核心位置，正如此，祖母在家中的地位无法撼动，操纵，掌握着一切人的命运。

总体来说，影片是惊艳的，但要减少长镜头的运用，巧妙使用蒙太奇剪辑组合手法和小景别组接，让影片真正的动起来，活起来。

奶奶其实一致是最累最压抑着自己的，过去优秀的儿子为骄傲，也让齐落跟他爸爸一样优秀，奶奶才觉得自己的做法是最正确的，是为他们好，从来也不问也不征求他们的意见，其实这只是她一致都不敢面对的现实，活在回忆里，才让身边的亲人越来越离她远去，好在有另外一个老师愿意帮助齐落和她媳妇，到最后奶奶也走出来，才让大家撤底的靠近走在一起

以生命点燃希望，以死亡哺育万物！当传统与年轻产生对抗，青春的选择总是不如此苦涩，但即使如此，面对成年人的世界，年轻人依然要学会“勇敢”，不随波逐流，不屈于强势，未来自己的浪潮总该由自己去把握，孩子绝对不是父母的复制品，拿相同的观念去束缚他本来就是没有意义，如同鲸落，尸沉大海，创造新生!

与其说鲸落的无病呻吟，我更觉得是望子成龙的一种中国教育的缩影，而且又有哪个父母知道呢？孩子不是也一样在“望父成龙”“望母成凤”。教育是相对的，在父母对孩子的期望同时孩子也在对父母有所期待！

估计很多人都已经看过了《少年的你》，陈念和小北的故事中，蕴含了太多青春无法承受的负重，同学的霸凌、亲情的缺失、高考的压力，生存的困境，而在重压之下所迸发的勇气与希望，产生了排山倒海般的情感震撼。

其实大多数人的青春并不会如此大开大合、血泪交加，而是在看似温暖平和的表面之下暗流涌动，比如说新片《鲸落》，就是一部和《少年的你》的类型、风格大不相同，却同样能够引发共鸣的青春成长电影。

和《少年的你》《狗十三》《嘉年华》开场就用特殊的情景和氛围吸引眼球的作品不同，《鲸落》开篇比较平缓，以平实又饱满的影像，把观众带入到一个接近真实质感的学校环境中。女主角齐落是一个16岁的高中生，在高三这年转学到了新学校，和很多同龄的女孩儿一样，她性格安静柔和，不怎么和别人交流，喜欢跳舞，喜欢一个人默默的练舞，奶奶姓吴，是一个桃李满天下的退休教师，教学能力和人品都是有口皆碑，退休以后还在辅导学校发挥余热，给学生们补课，爸爸齐海生在美国工作，常年不在家，妈妈周百惠是贤妻良母，温顺娴淑，无论什么时候说话都是细声细语。

这样平常人家的平常日子，很容易掩盖问题，而这恰恰是《鲸落》的犀利之处，表面看不出问题，就是真的没有问题吗？我们会不会因为一些约定俗成的眼光，忽略掉一些成长和教育中潜在的误区和痛点，是否有时把自己的意愿强加到孩子身上，让他们变得不快乐，不自由，只能发出无声的反抗呢?

或许，这是很多原生家庭普遍存在的教育问题，齐落的奶奶，作为公认成功的教师，正在强硬的夺走孙女跳舞的权利，她对成功的看法，所谓成功的教育理念，像一张纸枷锁，不仅让齐落饱受折磨，苦不堪言，也让齐落的妈妈整日郁郁不乐。

更可怕的是，假如在现实的世界里遇到这样一家人，估计更多人会认同更吴奶奶的教育方式，亲切，随和，通情达理，挂满墙的奖状，曾经把超过两千人教育成材，更是让人顿时肃然起敬，反之，齐落的叛逆，对奶奶说话顶撞，一副了无生意逆来顺受的表情，更让人觉得她应该被好好教育一下了。

然而，这并不是事实的真相。每一个叛逆的孩子的内心深处，都有一个的结，好的教育方式是找到这个结，就轻轻的解开，然后抚慰，避免留下伤疤，就像《老师好》里面于谦扮演的苗老师，不好的方式则像本片里的吴奶奶一样，粗暴地把红舞鞋一剪两断，或者强行扯下孙女耳朵上的耳机，全不顾在她心里留下一道血淋淋的伤口。

齐落对跳舞的兴趣，对自由空气的渴望，对爸爸的思念，让观者看到之后不由得为之心疼，就像那条只能发出52赫兹频率的鲸，即便它的鸣唱可以传绕半个地球，也永远无法得到同类的共鸣，只能在孤独中游荡，直到沉入海底。同样的，齐落的妈妈也是一只这样的鲸，被吴妈妈强硬的切断了与丈夫的联系，只能在孤独中守望。

影片围绕这样一家人，提出了一个当下都市无法忽视的教育痛点，让大家通过这样一家人的矛盾冲突，认识到成人与孩子之间该如何沟通，化解矛盾，重拾温情，把迷路的孩子带回亲情的怀抱。在这个过程中，影片没有说教，没有灌输，而是运用了一些类型片的手法，制造了齐海生的谜团，林老师和妈妈的交往，少年李炜的懵懂情愫，把故事变得一波三折，引人入胜。

有趣的是，《鲸落》作为一部扎实醇厚的现实题材作品，没有选择在院线上和大片们拼杀，而是选择了先在移动电影院上放映，在网络化科技化的娱乐时代里，制造一次“未来观影”的别致体验，观众可以通过手机或平板，就能随时上线观影。

11月5日20时，铁任会组织一场线上观影活动——移动电影院《鲸落》铁任专场，新的观影方式，我会跟大家一起在线上边看边聊。有兴趣的朋友不用花钱就可以免费加入，一起加入铁任线上观影群来交流，方法很简单，加助理微信diyipizk，备注“铁任”即可受邀入场，一起给青春加油打气，来吧！

每一个选择都不是无足轻重，每一次碰撞都是情感的交流。相信看了电影的大部分人，对于奶奶都有种莫名的怨意，这个角色她不讨喜甚至还招人讨厌。每一次齐落跟奶奶发生矛盾，观众们的心情估计都不好受吧。可是我们不能否认，正是一次次这样的矛盾，解开了祖孙两人的矛盾，打开了彼此的心结，让双方的感情得到升华。百惠和奶奶也是同样如此。立场不同角度不同，看法也会不同。或许奶奶的做法是错了，可是电影给了我们结局，却没有给我们对错的答案。毕竟电影里面只是一段的人生，电影之外的未来还很长很长。站在理想的角度，结局很好。站在生活的角度，未来未必如意，但是我们回过头来再看，现实总是与生活相伴而行。所以这是永恒的结，没有对错，只有选择。